In una mattina d’inverno, quando il giorno si apre piano e l’aria profuma di quiete, ci ritroviamo per un’esperienza avvolgente dedicata alla presenza, al gesto creativo e al benessere profondo. Un percorso unico e continuo, un piccolo rituale natalizio che intreccia movimento, respiro e arte come fili dorati di una stessa trama e ricarica.

Qiyoga e inchiostro di china

Con Emanuela Genesio cominceremo risvegliando il corpo attraverso i movimenti morbidi e radicanti del Qiyoga, lasciando che l’energia inizi a scorrere con naturalezza.
Da questo stato di ascolto approderemo alla meditazione creativa con inchiostro di china, dove il gesto diventa contemplazione.
Diceva Maharishi Mahesh Yogi che per incontrare l’oceano dell’Essere occorre riportare la mente alla sua sorgente. Con l’inchiostro di china, proviamo ad abbeverarci a quella fonte liberandoci da inutili tensioni e incontrando la spontaneità. Il gesto sul foglio diventa così l’incipit per accogliere la freschezza del pensiero e quella visione intuitiva che coincide con la propria interiorità. Il corpo catalizza l’energia creativa, la mente danza per darle forma, mentre respiro e suono accompagnano la nascita di ogni gesto.

Yin yoga e Yoga Nidra

A seguire ci immergeremo nello Yin Yoga guidati da Francesca Savoldelli lasciando che ogni postura allunghi, scaldi e ammorbidisca gli strati più profondi del corpo. Scivoleremo infine con naturalezza in una pratica conclusiva di Yoga Nidra seguendo la sapiente guida di Denise Previtali.
Queste due pratiche dolci permetteranno l’assorbimento dei benefici del Qiyoga e dell’inchiostro di china aprendo la via al riposo profondo. Un modo per accedere a quel luogo interiore che è origine della rigenerazione, dove accendere nuove intenzioni, piccole luci nel cuore dell’inverno.

A r m ò n i a è un evento organizzato da Sabrina Arione, Claudia Cane, Concetta Bevilacqua, Anna Busca e prodotto da WHYNET S.R.L., che si svolge al CASTELLO DI COAZZOLO (AT) DOMENICA 7 SETTEMBRE 2025 DALLE 8.30 ALLE 18.30.

Le organizzatrici dichiarano di voler nutrire il desiderio profondo di tornare all’essenza, a quei momenti consapevoli di luce ed equilibrio da (ri)scoprire in se stessi.
Non sarà soltanto la pratica dello yoga – interpretato a partire dalla sua matrice più antica di unione – a fare da fil rouge alla giornata, ma una serie di esperienze dedicate al risveglio del corpo, della mente e dello spirito.

In un angolo di bellezza senza tempo, tra le colline e i silenzi del Monferrato, insegnanti, operatori olistici e professionisti del benessere si incontrano, si ascoltano e si uniscono per offrire un’esperienza intensa e rigenerante. Pratiche di yoga all’aria aperta, meditazioni condivise, talk ispirazionali, laboratori esperienziali (dalla fabbricazione degli incensi alla preparazione e cura del cibo) e spazio Emporio: ogni momento sarà un invito a rallentare, respirare, sentire.

TALK “MEDITAZIONE E CREATIVITÀ, ORIZZONTI CONDIVISI”
H. 14.30 ZONA SALONE IMPERIALE, ACCESSO LIBERO
Francesco Benozzo, umanista dissidente, dichiara che ogni uomo è poeta. L’origine della nostra specie affonda in pratiche che non separano contemplazione e azione artistica, segno e simbolo. Raccontare di come la meditazione e l’arte condividano la spinta alla libertà, all’ascolto profondo e all’azione priva del possesso è possibile facendo poesia e abbracciando la creatività. Le dimostrazioni misurabili che le neuroscienze apportano al tema è quasi sempre una scoperta già rivelata.

 

PRATICA “QIYOGA, L’ARTE DEL FLOW TRA QIGONG E YOGA”
H. 16 ZONA “FRUTTETO” – EVENTO SU PRENOTAZIONE
Un nucleo comune unisce pratiche diverse che hanno a che fare con il corpo, la mente e il cuore. È un filo conduttore che relaziona popoli e tradizioni e appiana i tempi. Il Qiyoga, e il lavoro sul suono, il gesto, il respiro, si vuole ponte di contatto tra Yoga tantrico, Qigong terapeutico e pratiche di embodiment contemporanee, strizzando l’occhio alle performance artistiche.

Forte della professionalità di critico-storico dell’arte e di praticante-formatrice di Yoga e Qigong, Emanuela offre per la prima volta un workshop che unisce una visita guidata a una mostra e una pratica di Qiyoga.
L’occasione espositiva è Impronte di luce di Giuseppe Penone alla Fondazione Ferrero di Alba e la pratica, una lezione mista di Yoga vinyasa e Qigong. Si tratta di un workshop in cui la sete di conoscere e quella di vivere nel corpo quella stessa conoscenza si equilibrano, dentro le fluide contraddizioni e sovrapposizioni del binomio cultura-natura.

Come di consueto nelle sue proposte, la sezione pratica si arricchisce di quella teorica e viceversa, in un connubio di gesti, parole e momenti di contemplazione che si intervallano senza soluzione di continuità nell’una e nell’altra sezione.
Più specificamente, la pratica di Qiyoga ricalca alcuni dei temi che per Giuseppe Penone, caposaldo dell’Arte Povera fine anni Sessanta, funzionano da movente creativo: l’impronta come traccia del vivere (arte e vita insieme), gli alberi come correlativo vegetale dell’uomo e il soffio come espediente per sentire la relazione.
La pratica si struttura dunque su tre tempi: impronte/alberi/soffio, scansioni che in parte cadenzano anche l’allestimento della mostra.
La visita potrà diventare un momento per contemplare quei concetti trasformati in opera e, più che capirli didatticamente, viverli percettivamente.

Una giornata fluida, aperta alla contemplazione creativa attraverso un approccio gentile alle arti, quelle del gesto pittorico ad acqua e delle pratiche orientali di matrice cinese.
Una giornata in cui il corpo si rilassa tra camminate in natura, osservazione contemplativa e pratiche attive di respiro-movimento. Un tempo per sintonizzare mente e cuore. Uno spazio per comprendere che la meditazione è tutti i giorni qui, nella realtà interna ed esterna.
Non serve saper dipingere, né conoscere le pratiche cinesi, ma il desiderio di esserci nell’ascolto profondo dell’intuizione creativa.

I BUONI AUSPICI DEL SEMINARIO

Se lavori o sei appassionato d’arte o di discipline orientali e ti piace l’interdisciplinarità, questa giornata fa per te! Rinfrescare le tue energie creative, ritrovare la spinta poetica per proporre nuove visioni e progetti per la tua sfera personale e professionale è l’auspicio e il motore di questo seminario.
Di fatto, faremo in modo che:

• chi si occupa d’arte trovi sollecitazioni sul ruolo del corpo e del respiro in funzione dell’ispirazione creativa, per lavorare sull’equilibrio dei tempi, tra contemplazione e azione;
• i praticanti di discipline orientali sperimentino la coincidenza tra gesto e visione, libertà immaginativa e rigore esecutivo, spontaneità intuitiva e precisione di allineamento;
• per tutti, la ricerca di luoghi di poesia circoli dall’inizio alla fine: uno scambio vivo tra interno ed esterno attraverso il contemplare, una maniera di prendersi cura (C. Bobin) di quello stato d’intuizione in cui quando “alzi una foglia […] intercetti una stella” (C. Candiani).
• il metodo interdisciplinare che svela connessioni orizzontali e verticali nelle grammatiche di ogni disciplina si manifesti in tutta la sua bellezza.

PROGRAMMA DI MASSIMA
10-10.45 cerchio di benvenuto
11-12 passeggiata nei boschi con raccolta di materiale naturale
12-13 analisi poetica del materiale raccolto e selezione
13-15 pranzo conviviale*
15-16.30 tecniche di pittura ad acqua
16.45-18 pratica contemplativo-attiva di Qiyoga
*consigliato portarsi necessario per un pic-nic: il centro Andando per stare mette a disposizione il tavolo in pietra del giardino (o porticato interno) e bevande.

Dai un’occhiata a queste pagine per farti un’idea del profondo dialogo tra arte e pratiche orientali portato avanti da Emanuela nel corso degli anni. Troverai dei video che ti raccontano le esperienze tra le arti pittoriche, la danza e le pratiche dello Yoga, Qigong e Qiyoga:

• Andando per stare workshop inchiostro di china e meditazione
• Creativity workshop
• Spiral your life workshop
• Meditazione e creatività, workshop in collaborazione con la Scuola Holden

  Cristina Zanotto’s Interview (ScatolaEmozionale) 

Cristina Zanotto: Può raccontarci qualcosa di più? Come ha incontrato l’arte e come è iniziato il suo percorso in questo ambiente?

Emanuela Genesio: Non credo ci sia stata un’epifania nel mio rapporto con l’arte. Se non suonasse presuntuoso direi che c’è sempre stata. Dai miei genitori ho ricevuto la sensibilità verso le cose fatte con gusto, estro e onestà. E quando ho cominciato a pensare al mestiere da fare “da grande”, mi è apparsa chiara la necessità di muovermi nel campo della ricerca estetica. Il come e gli esiti hanno assunto varie forme: quella dell’ambito accademico con l’insegnamento, della pratica pittorico-performativo-installativa con mostre ed eventi, del workshop interdisciplinare restituito attraverso testi scritti o progetti pubblici.

Segni vivi è il nome di questo incontro tra pratica di asana sul respiro e improvvisazione pittorica. I praticanti-pubblico vivono un’esperienza che fa leva sulla contemplazione in movimento come strumento per ritrovare il senso di meraviglia che lo stare nel presente porta con sé.

Lo Studio Yoga Lab conserva tre di questi pannelli nati da una delle performance di Segni vivi. Il taglio minimal della sala e la scelta di appoggiare a terra le opere (ricordano così la loro origine performativa) consentono ai praticanti di rimmergersi nel portato contemplativo di queste opere.